Du 7 mai au 6 juin 2021, le Cirva investit La Criée – Théâtre national de Marseille, sur l’invitation de Macha Makeïeff et de son équipe. Deux temps forts inédits sont proposés, produisant des situations nouvelles à la convergence de la création plastique et du spectacle vivant.

Née en Hongrie en 1924, installée en France depuis plus de 70 ans, Vera Molnar est une figure incontournable de l’abstraction géométrique dans laquelle elle s’inscrit depuis la fin des années 1940.

Dans les années 1950, à Paris, Vera Molnar fréquente les artistes de l’avant-garde parisienne comme Auguste Herbin, Jesús Rafael Soto, Georges Vantongerloo ou encore Sonia Delaunay. En 1957, elle lie une amitié profonde et déterminante pour elle avec François Morellet. Trois ans plus tard, c’est à Max Bill qu’elle doit sa première exposition de groupe en 1960 à Zurich.

Artistes : Wifredo Arcay, Jean Arp, Nicolas Chardon, Geneviève Claisse, François Curlet, Sonia et Robert Delaunay, Olivier Filippi, Auguste Herbin, Vassily Kandinsky, František Kupka, Fernand Léger, Mathieu Mercier, Piet Mondrian, Richard Mortensen, Jesús Rafael Soto, Sophie Taeuber-Arp, Theo Van Doesburg, Victor Vasarely

Wifredo Arcay (1925, La Havane, Cuba — 1997, Paris, France) se forme à l’Académie des Beaux-Arts San Alejandro, de La Havane. Dès 1942, il réalise des travaux publicitaires en sérigraphie.

L’exposition more shoes more boots more garlic de Camille Lapouge réunit Sidi Ferruch et Honolulu Boreale, deux œuvres réalisées dans le cadre de son programme de 3ème cycle mené à la Villa Arson entre 2016 à 2019, au travers desquelles elle s’insère dans des territoires transformés par des économies de crises.  Ce titre est une citation extraite du film documentaire de Les Blank «Werner Herzog eats his shoe » (1980) qui évoque l’esprit de conquête du cinéma porté par Werner Herzog.

L’œuvre de Julie Béna est marquée par son histoire. Elle passe son enfance dans un théâtre itinérant, où elle sera comédienne jusqu’à l’adolescence. Son univers est composé d’un ensemble éclectique de références associant littérature, art et culture populaire, humour et tragique, temps et espaces parallèles. Alliant sculpture, installation, cinéma et performance, son travail se déploie sur une toile de fond fictionnelle, où tout se veut possible.

Commissaire : Nadine-Gomez Passamar

Artiste invité : Jean-Baptiste Warluzel

Design et scénographie : Antoine Boudin

Graphisme : Hugues Coudurier

Coordination et recherches iconographiques / fonds archives : Julie Michel

La 35e édition du Festival international de mode, de photographie et d’accessoires de mode de Hyères, se tiendra du 15 au 19 octobre 2020 à la villa Noailles.

Commissaire d’expositions Marie de Brugerolle