Larry Achiampong & David Blandy (EN), Danielle Brathwaite-Shirley (EN), Alan Butler (IR), Eva L’Hoest (BE), One Life Remains (FR), Sara Sadik (FR), Jacolby Satterwhite (USA)
Cette exposition conçue par le commissaire indépendant Wei-Yang Lee, réunit sept artistes dont les travaux s’inspirent de l’univers du jeu vidéo considéré comme un nouveau médium dont ils empruntent les codes formels et les techniques narratives.
Cette troisième édition de la biennale d’art contemporain est le rendez–vous estival de Château-Gontier sur Mayenne.
Il propose aux visiteurs et visiteuses, d’ici et d’ailleurs, un parcours d’œuvres sur des sites culturels et patrimoniaux de la ville aussi bien en intérieur qu’en extérieur.
commissaire des expositions : Bertrand Godot, directeur de la programmation art contemporain Le Carré, Scène nationale – Centre d’art contemporain d’intérêt national
CHAPITRE 3 : Where heart meets the sky
François Joncour, Alexandre Meyrat Le Coz, Pascale Rémita
La pratique de Jonathas de Andrade explore les possibilités visuelles et narratives de médiums tels que l’installation, la photographie, le film et la sculpture et s’appuie sur des processus de recherche de nature collaborative. Sa réflexion porte sur les lacunes des utopies, des idéaux et des visions du monde de la modernité tardive, notamment dans le contexte latino-américain et la région Nord-Est du Brésil où il vit et travaille.
Modernistin est le titre de la première exposition en France des artistes Phung-Tien Phan (née en 1983 à Essen) et Niklas Taleb (né en 1986 à Munich). Vivant ensemble et travaillant actuellement à Essen en Allemagne, cette exposition est l’occasion d’opérer un dialogue entre leurs deux pratiques pour la première fois.
Anka Ptaszkowska, née en 1935 à Varsovie, vivant actuellement entre la Pologne et Paris, est une figure majeure des scènes artistiques polonaise et française. Critique, galeriste, organisatrice d’expositions... son travail d’intermédiaire de l’art est complexe à saisir, d’autant plus que, depuis ses débuts, elle se refuse à toute forme de professionnalisme, du fait de l’ethos politique qui l’anime.
Michel Blazy, Mohamed Bourouissa, Zac Langdon-Pole, Richard Long*, Isa Melsheimer, Nadia Myre, Mathieu Pernot, Clément Villiers, Lois Weinberger
Exposition de restitution des projets d’éducation artistique et culturelle 2021-2022
Les filets d’hyphes (Nets of Hyphae) entrelacent plusieurs récits et représentations liés à l’usage, en bordure de la médecine moderne, des plantes, champignons et bactéries par les femmes et minorités, comme une forme de savoir et de technologie alternative donnant accès à son propre corps.
Plasticienne, cinéaste et performeuse, Pauline Curnier Jardin (née en 1980 à Marseille), puise dans un vaste répertoire de références allant de la mythologie gréco-romaine aux contes populaires, de diverses pratiques religieuses aux rituels païens. Ses films et installations, qu’elle conçoit souvent comme des scènes de théâtre, renvoient à des espaces de jeu, de divertissement populaire, tels que le cirque, le cabaret, le carnaval ou la fête foraine, autant de mondes où toutes les identités, les travestissements et les renversements sont permis.